画一集25分钟的动画要多少钱？

据日本网站dogadata的记录，从2010年代开始，日本制作一部25分钟标准电视动画所需的预算约为1500万日元。在2000年代初期，这个数字约为1000万日元。 20世纪90年代，最终在900万左右，制作预算也在慢慢增加。如果按照1500万日元换算的话，相当于人民币110万元左右。个人觉得手绘动画的成本比拍摄真人电视剧要低很多。当然，这笔钱不是某个公司提供的，而是由制作委员会提供的，是一家参与动画制作各个相关环节的公司。

“原画”是根据镜头定价的。

回答标题问题，画一幅原画的最终奖励和画二十幅原画的最终奖励一样吗？理论上是这样的，因为原画的工资是按照拍摄次数来计算的。在日本动画圈，它被称为“ka”。一卡的价格谈妥后，一卡的原画数量和价格就确定了，原画师也就确定了。拥有决定权。一般情况下，每个镜头的价格都是一样的，所以理论上无论画多少镜头都是一样的。如何用原画来表达画面，画多少镜头，都是由原画师决定的。

当然，虽然画面数量是由原画师自己决定的，但对于导演所绘制的分镜中的画面要求还是必须完成的。在原画师之上，还有一位称为“秀”的单集导演，负责监督原画的制作。根据表演的质量，“绘画监督”会从绘画的角度判断绘画水平，然后向原画师提出具体的修改要求。例如，如果关键动作太少，涂装主管可以要求增加涂装动作。简而言之，原画师所画的每一个镜头的价格都是一样的。这并不是很多人的想法。他们投篮越多，赚的钱就越多。

“动画”根据图片数量定价。

我们都知道，动画的“原画”画的是人物动作中的“关键动作”，而“动画”则完成了中画。中间画的绘画要求比原画低。许多原创动画师都是从动画师开始的。动画的付费方式与原创动画师的付费方式不同。不是按镜头来计算的，而是按图片的数量来计算的。

当时超级有名的《藤原秘书舞》官宣一共画了1100多幅，其中原画800多幅，其余都是中间画。每一张中间画都是一一数的。你画的画越多，你赚的钱就越多。你得到的越多。

那么中间图有什么用呢？虽然中间的绘图不会影响动作本身，但中间的绘图越多，动作就越流畅。然而，决定需要多少动画的是原始动画师。动画是作品中比较重复的部分，不如原画那么有创意。

原画的价格可以低得离谱

那么最后我们来说说原画的具体消费。

首先，很多人认为手绘动画的大部分资金都花在了绘画上。按照比例来看，背景是静态图片，数量有限，比例最大的应该是原画。然而，原画实际上在制作整部动画片的成本中所占的比例很小。

据行业数据显示，日本电视动画每集约1000万日元中，只有150万日元用于原画。也就是说，只有十分之一左右用于原画创作，而动画则只有十分之一的水平。可见，绘制人物动作的成本是非常小的。

那么，一个镜头的原画值多少钱呢？非常便宜。听业内原创动画师介绍，著名动画《银魂》一个镜头的成本是1500日元，折合人民币，约合89元。《银魂》的平均拍数是15拍，也就是说抽15拍需要花费89元。可以说是非常低的价格了。

那么一部动画要多少钱呢？据业内人士透露，一部动画售价为220日元，约合人民币14元。也就是说，《藤原秘书舞》这个板块，画200幅动画的工资还不到3000元。你觉得很多吗？兄弟，我到底要画200张呢。

总结：手绘动画其实是一种非常原始的体力劳动，即使在21世纪的今天也是如此。

严格来说，它属于艺术创作的范畴。除了中间的绘画和背景之外，预计未来还将利用人工智能等先进技术来减少重复劳动。然而，就目前而言，手绘动画仍然是一种非常传统的制作工艺。这并不是说我们应该因为工作量大而怜悯日本原创动画师，而是要了解动画制作流程，更多地了解动画，从而减轻对作品莫名的偏见。